辉坚持出“精品”的理念指导下,所有的东西包括道具服装造型演员都要用最好的最合适的,拍一个镜头稍微有点瑕疵也要重来,而且为了力求唯美全国各地奔跑取景,还有特效制作做宣传等等,这部戏到最后的总投资额达到了一个亿,若是一般的影视公司肯定是赔钱赔到家了。
但是星空娱乐依然赚了个盘满钵满,平均超过三成的收视率以及网络数十亿的点击足以支撑着这部戏的高利润,还有海外市场的热销,星空娱乐真是数钱数到手软。
有一段戏不得不提,就是刘正风与曲洋双方受伤,在荒郊野外遇到令狐冲,大嵩阳手费彬跟踪而至,杀了曲非烟,还意图伤害在场包括仪琳,令狐冲,曲洋和刘正风四人姓命的时候,衡山掌门莫大先生及时出现,袭杀费彬,救了他们一命,随后刘正风和曲洋油尽灯枯之前,合力演奏了那首琴箫合奏的《笑傲江湖之曲》。
这是本剧中这首曲子的由来,也是第一次出现在观众眼前,透过电视剧,传到了亿万人的耳中。
凡是听到这个曲子的人,哪怕根本不懂音律,也会不由自主地沉溺于那种意境之中,时而血脉贲张,慷慨激昂,时而自觉孤傲,意气高洁,时而又会感到悲伤心痛,感怀命运之殇,曲调铿锵激烈之处,让人想仰天长啸,婉转低回之时,又让人悲从中来,泪流满面!
在这一段戏过后,《笑傲江湖之曲》立刻火了,反应最快的网络平台在其中发挥了巨大作用,短短半个小时,无论是最近流行的微博平台,还是类似于天涯猫扑这样的大型论坛,甚至各大qq群,都有巨量的粉丝在赞美这首琴箫合奏曲。
古典民乐本来是我们民族文化之中一块相当璀璨的瑰宝,但是随着人们生活节奏的加快,现代化的发展,在全盘西化越来越严重的今天,大家都一窝蜂地去学钢琴,学小提琴,学萨克斯风,对于自己本民族的乐器,反而不大看得上,究其原因,并不是我们的民族音乐比不上西洋音乐,而是观念问题,包装问题,合不合胃口的问题。
改革开放以来,西方对于我们的文化渗透是全方位的,不仅仅是服装,餐饮,语言以及价值观,还包括音乐,电影等精神世界的入侵,现在我们华夏的小孩,学习钢琴,小提琴的多,学习古琴,古筝的人少,甚至有的小孩压根就不知道古琴古筝是神马东东,仿佛学习了钢琴,小提琴,就是有品位的,有格调的,学习古琴古筝就是落伍的,土鳖的。
在西方发达国家热衷于研究华夏古文化的时候,我们自己却抛弃了老祖宗留给我们的精华,尽管有不少有识之士多方呼吁,但这个问题始终没有得到很好的解决,如果你到了华夏高校的音乐系看看,你就会发现,学习古典民乐的学生只是极少的一部分,而钢琴却是主修科目。
除了西方文化渗透的影响外,还有一个重要原因,那就是古典民乐讲究意境,难学也难精,而且很难包装,这就有有点类似于我们的华夏功夫,众所周知华夏功夫博大精深,神马曰本空手道韩国跆拳道,都是从华夏功夫中汲取的一点皮毛,但为什么现在跆拳道这种武技能够迅速地在华夏国遍地开花,成为一种潮流和时尚呢?
这绝对不是说跆拳道就比华夏功夫要厉害,而是因为它有明确的升级系统,学起来也不是那么有难度,比较适合都市人快节奏的生活,你要让一个都市人从小就扎马步,打木桩,循序渐进地去习练华夏功夫,他有耐姓吗?这也就是个包装的问题,韩国人把跆拳道包装地很好,作为一个商业项目来经营,而华夏功夫却很难这么做。
说到包装,对于民乐来说,前几年“女子十二乐坊”的成功已经充分印证了这一点,用民族乐器来演奏流行歌曲,获得了极大的关注,人们这才发现,越来我们的民乐演奏流行音乐居然别有一番趣味,是那么地好听,这就是一次成功地现代化包装,让古典民乐不再高高在上,走入平常人的生活之中。
这次《笑傲江湖之曲》的火爆,其实是另一种形式的包装与推广,借助新版《笑傲江湖》的高收视率,让更多的人听到了这首经典的古典乐曲,同时也让国人重拾对于本民族乐器的骄傲之情。
(未完待续)